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현대음악의 거장 스트라빈스키(Stravinsky)의 생애와 음악

1913년 파리의 한 극장에서 음악사상 가장 유명한 소동이 벌어졌습니다. 휘파람과 야유, 몸싸움까지 오간 그 밤의 진짜 원인은 무엇이었을까요. 흔히 불협화음 가득한 음악 탓으로 알려져 있지만, 정작 당대 목격자들과 후대 연구자들은 조금 다른 곳을 가리킵니다. 이고르 스트라빈스키(Igor Stravinsky, 1882~1971)는 이 사건 하나로만 기억되기에는 너무나 다채로운 궤적을 그린 작곡가였습니다.

이고르 스트라빈스키 한눈에 보기
  • 생몰년: 1882년 오라니엔바움 출생, 1971년 4월 6일 뉴욕에서 사망(88세)
  • 대표작: 3대 발레 불새·페트루슈카·봄의 제전, 신고전주의 시기의 풀치넬라
  • 양식 변화: 러시아 시기(원시주의) → 신고전주의 → 세리얼리즘, 3단계 전환
  • 망명 경로: 러시아 → 스위스(1914~1920) → 프랑스(1920~1939) → 미국(1939~)
  • 별명: 110여 곡의 다채로운 작풍으로 붙은 카멜레온 음악가

오라니엔바움의 소년, 법학에서 음악으로

스트라빈스키는 1882년 상트페테르부르크에서 서쪽으로 약 50킬로미터 떨어진 소도시 오라니엔바움에서 태어났습니다. 아버지 표도르 스트라빈스키는 마린스키 극장에서 활동한 유명한 베이스 가수였고, 그는 네 아들 가운데 하나로 자라며 어려서부터 아버지의 노래 연습 소리와 극장에서 상연되는 발레·오페라를 접하며 자랐습니다. 아홉 살에 피아노를 배우기 시작했지만, 부모는 음악을 직업으로 삼는 것을 원하지 않았습니다. 결국 그는 1901년 상트페테르부르크 대학교에 들어가 법학과 철학을 전공했습니다.

그러나 대학 시절 뜻밖의 인연이 그의 진로를 바꾸어 놓았습니다. 림스키코르사코프의 아들과 친분을 맺으면서 자연스럽게 림스키코르사코프 본인을 소개받게 된 것입니다. 1902년 여름 하이델베르크에서 처음 작품을 보여 준 뒤 그의 재능을 알아본 림스키코르사코프는 그를 제자로 받아들였고, 1905년부터는 일주일에 두 번씩 정기적인 개인지도로 자리 잡아 스승이 세상을 떠난 1908년까지 이어졌습니다. 전체 사제 인연은 햇수로 6년 가까이지만, 규칙적인 정식 수업만 따지면 3년 남짓이었습니다.

이고르 스트라빈스키의 모습
이고르 스트라빈스키

디아길레프와의 만남, 세 편의 발레로 세계를 사로잡다

1908년 관현악곡 스케르초 판타스티크를 발표할 무렵, 러시아 발레단(발레 뤼스)을 이끌던 세르게이 디아길레프가 그의 재능을 알아보았습니다. 이 만남은 스트라빈스키의 경력을 완전히 바꾸어 놓았습니다. 디아길레프의 요청으로 만든 발레곡 불새는 1910년 6월 25일 파리에서 초연되어 큰 찬사를 받았고, 이를 계기로 드뷔시와 라벨, 사티 같은 파리 음악계의 인사들과도 친분을 맺게 되었습니다. 훗날 일본 만화가 데즈카 오사무가 젊은 시절 이 곡을 듣고 깊은 인상을 받아 자신의 작품 불새를 구상했다는 일화도 전해집니다.

이듬해인 1911년 6월 13일에는 페트루슈카가 초연되어 다시 한번 호평을 얻었습니다. 불새와 페트루슈카로 이어진 성공은 그를 파리 예술계의 중심으로 밀어 올렸고, 이 흐름은 1913년 봄의 제전으로 정점에 이르렀습니다.

봄의 제전, 폭동의 진짜 원인

1913년 5월 29일 파리 샹젤리제 극장에서 초연된 봄의 제전은 음악사상 가장 유명한 소동을 일으켰습니다. 관객석에서는 휘파람과 야유가 쏟아졌고 급기야 몸싸움까지 벌어졌지만, 지휘자 피에르 몬퇴는 아수라장 속에서도 끝까지 지휘봉을 놓지 않고 공연을 마쳤습니다.

이 소동의 원인을 두고는 흔히 스트라빈스키의 파격적인 불협화음과 복합리듬이 지목되지만, 정작 당대 목격자와 후대 연구자들의 평가는 조금 다른 곳을 향합니다. 음악학자 리처드 타루스킨은 관객에게 충격을 준 것이 음악이 아니라 니진스키의 못생기고 투박한 안무였다고 평가했고, 작곡가 알프레도 카셀라 역시 그날의 시위가 안무를 겨냥한 것이지 음악을 향한 것이 아니었다고 회고했습니다. 안쪽으로 굽힌 발과 거칠고 원시적인 동작으로 이루어진 니진스키의 안무가, 낯선 음악과 맞물려 객석의 반감을 폭발시켰다고 보는 편이 더 정확할 것입니다. 몬퇴는 훗날 이 곡을 그다지 좋아하지 않는다고 고백하기도 했습니다.

러시아 시기에서 신고전주의로, 풀치넬라라는 전환점

스트라빈스키의 작품 세계는 흔히 세 시기로 나뉩니다. 불새로 두각을 나타낸 1910년대부터 봄의 제전을 거친 1920년 무렵까지가 러시아적 색채와 원시적 에너지가 두드러지는 이른바 러시아 시기입니다. 이후 그는 완전히 다른 방향으로 눈을 돌렸습니다.

이 전환의 결정적 계기가 된 작품이 1920년의 풀치넬라입니다. 흔히 신고전주의의 출발점으로 결혼이 꼽히기도 하지만, 이 곡은 착상과 작곡 시기가 러시아 시기와 신고전주의 시기에 걸쳐 있어 명확한 분기점으로 보기는 어렵습니다. 학계에서 신고전주의의 실질적 시작점으로 꼽는 곡은 풀치넬라입니다. 스트라빈스키 스스로도 이 곡을 계기로 자신의 과거 유산을 재발견했으며, 이후의 모든 작업이 이 발견 덕분에 가능해졌다고 회고한 바 있습니다. 신고전주의 시기는 이후 1951년 무렵까지 이어지며, 옛 형식과 절제된 어법을 자신만의 언어로 재구성하는 작업이 이 시기의 중심이 되었습니다.

세리얼리즘으로, 쇤베르크 이후의 전환

스트라빈스키의 마지막 시기는 흔히 십이음기법으로 소개되지만, 엄밀히는 세리얼리즘이라는 더 넓은 틀로 보는 것이 정확합니다. 쇤베르크가 창안한 십이음기법의 원리를 받아들이면서도 이를 그대로 따르기보다 자신만의 방식으로 변형해 사용했기 때문입니다. 흥미롭게도 이 전환은 오랜 세월 서로를 의식하던 라이벌 쇤베르크가 1951년 세상을 떠난 뒤에야 본격적으로 이루어졌습니다. 이 시기를 대표하는 첫 완성작은 1954년의 딜런 토머스를 추모하며라는 곡으로, 이후 1968년 무렵까지 이런 실험적 어법이 이어졌습니다.

망명의 긴 여정, 러시아에서 미국까지

1917년 러시아 혁명이 일어났을 때 스트라빈스키는 이미 조국을 떠나 있었고, 이후 다시는 러시아로 돌아가지 않았습니다. 제1차 세계대전이 이어지던 1914년부터 1920년까지 그는 클라랑과 모르주를 비롯한 스위스 각지에서 지냈습니다. 러시아를 떠나 곧바로 프랑스에 정착한 것으로 알려지는 경우가 많지만, 실제로는 이 스위스 체류가 중간 기착지 역할을 했습니다.

1920년 9월 프랑스로 근거지를 옮긴 그는 1934년 6월 프랑스 시민권을 취득하며 완전히 이 나라에 뿌리를 내리는 듯했습니다. 그러나 1939년 9월 제2차 세계대전이 발발하자 전쟁을 피해 다시 미국으로 이주했고, 1945년에는 미국 시민권까지 얻었습니다. 그는 1971년 4월 6일, 망명 생활의 마지막 정착지였던 뉴욕에서 여든여덟 살의 나이로 눈을 감았습니다.

카멜레온 음악가, 그가 남긴 것

스트라빈스키는 새로운 시도를 멈추지 않으며 110여 곡에 이르는 방대한 작품을 남겼습니다. 어느 것 하나 비슷한 짝이 없을 만큼 각기 다른 개성을 지녀, 그는 카멜레온 음악가라는 별명을 얻었습니다. 발레곡만 스무 곡에 이르는데, 그 가운데서도 러시아 발레단을 위해 쓴 불새와 페트루슈카, 봄의 제전은 스트라빈스키의 3대 발레로 꼽히며 지금도 그의 최고 걸작으로 평가받고 있습니다.

자주 묻는 질문

Q. 봄의 제전 초연 폭동은 정말 음악 때문이었나요?

음악학자들 사이에서는 오히려 니진스키의 파격적인 안무 쪽에 무게를 두는 시각이 우세합니다. 안쪽으로 굽힌 발과 거칠고 투박한 동작이 당시 관객에게는 음악의 불협화음보다 더 낯설고 불쾌하게 다가왔다는 것입니다. 다만 음악과 안무 어느 한쪽만의 책임으로 딱 잘라 말하기는 어렵고, 두 요소가 겹쳐 폭발했다고 보는 편이 정확합니다.

Q. 스트라빈스키는 스위스에도 살았나요?

네, 6년 가까이 살았습니다. 1914년부터 1920년까지 클라랑과 모르주 등 스위스 각지에 머물렀고, 이 시기를 거친 뒤에야 프랑스로 근거지를 옮겼습니다. 러시아를 떠나 곧바로 프랑스에 정착한 것처럼 알려진 경우가 많지만 실제로는 스위스가 그 중간 기착지였습니다.

Q. 신고전주의는 결혼(Les Noces)에서 시작됐나요?

아닙니다. 결혼은 착상과 작곡이 신고전주의 이전 시기에 걸쳐 있는 작품이고, 학계에서 신고전주의의 출발점으로 꼽는 곡은 1920년의 풀치넬라입니다. 스트라빈스키 스스로 이 곡을 계기로 자신의 과거 유산을 재발견했고 이후 작업 전체가 가능해졌다고 회고한 바 있습니다.

Q. 스트라빈스키는 어디서 태어났나요?

엄밀히는 상트페테르부르크 시내가 아니라 그곳에서 서쪽으로 약 50킬로미터 떨어진 오라니엔바움(현재의 로모노소프)입니다. 상트페테르부르크에서 태어났다고 소개되는 경우가 많지만, 정확한 출생지는 인근의 이 소도시였습니다.

Q. 림스키코르사코프에게 얼마나 배웠나요?

1902년 여름 독일 하이델베르크에서 처음 작품을 보여 주며 사제 인연이 시작됐지만, 정기적으로 일주일에 두 번씩 정식 개인지도를 받은 것은 1905년부터였고 이는 스승이 세상을 떠난 1908년까지 이어졌습니다. 즉 전체 인연은 6년 가까이지만, 규칙적인 정식 수업 기간만 보면 3년 정도였다는 쪽도 근거가 있습니다.

Q. 세 번째 시기는 십이음기법인가요 세리얼리즘인가요?

정확히는 세리얼리즘 쪽이 더 알맞은 표현입니다. 쇤베르크가 만든 원리를 참고하긴 했지만, 그 규칙을 곧이곧대로 지키지 않고 자기 식으로 비틀어 썼기 때문입니다. 이 변화가 본격적으로 시작된 시점도 공교롭게 쇤베르크가 세상을 떠난 1951년 이후였습니다.

Q. 스트라빈스키는 언제 어디서 세상을 떠났나요?

미국에 정착한 지 30년이 넘은 1971년 4월, 뉴욕에서 여든여덟 살의 나이로 눈을 감았습니다.